十月 2023

[vc_row enable_arrows_animation="no"][vc_column][vc_empty_space][vc_single_image image="37655" img_size="large" alignment="center"][vc_empty_space][vc_column_text]（香港，2023年10月12日）由城市當代舞蹈團（CCDC）主辦的國際當代舞蹈盛事「城市當代舞蹈節2023」（「CCDF 2023」）將於11月上演連串優秀舞蹈演出及文化交流活動，一饗本地及海外觀眾與藝術界別同業，共同開拓當代舞的新領域。門票現於CCDC、CCDF網站及城市售票網公開發售；另設限量「舞蹈節通行證」於CCDC及CCDF網站獨家發售，讓觀眾一站式欣賞及參與節內所有豐富節目。 兩年一度的「城市當代舞蹈節」於2017年城市當代舞蹈團創立，銳意推動本地當代舞發展面向國際，同時發揮香港作為中外文化藝術交流中心的影響力。本屆舞蹈節由開幕節目《和光同塵》、「HOTPOT 東亞舞蹈平台」、研究分享、講座等演出及活動組成；CCDC聯同節目伙伴西九文化區邀請世界各地的策展人及藝術家參與，期望創造國際舞蹈平台，建立更緊密的交流及長遠的合作關係。   開幕節目《和光同塵》：得獎編舞桑吉加最新力作，與別不同的觀演體驗[/vc_column_text][vc_row_inner][vc_column_inner width="1/5"][vc_single_image image="38412" img_size="large"][vc_empty_space][/vc_column_inner][vc_column_inner width="4/5"][vc_column_text]駐團編舞桑吉加繼去年創作深獲好評的得獎作品多媒體沉浸式舞蹈劇場《想見有時》後，今年再以大型當代舞作《和光同塵》為「CCDF 2023」揭開序幕。他將帶領超過40位舞者，包括團內舞蹈藝術家、香港演藝學院舞蹈學院應屆畢業生連同多棲劇場工作者張藝生的強大陣容同台共舞，更由音樂家李勁松、劇場構作潘詩韻、舞台美學構作張國永等團隊聯手創作，為觀眾帶來與別不同的觀演體驗。 《和光同塵》以光和塵的聚散作引導，觀眾將自由遊走於觀賞及演出區域，配合精心設計的舞台空間及效果，隨時自由調節距離觀賞舞者的動靜變化和每人獨特的身體詞彙，感受當代舞引發的肢體力量。 編舞桑吉加一直敢於創新，在不同創作中突破和挑戰劇場觀演關係的既定印象，2018年的《茫然先生》特意讓觀眾像攝像鏡頭一樣以俯視角度觀察舞者的一舉一動，而2022年的《想見有時》則帶領觀眾跟隨演出者的動線遊走於活化古蹟建築之中，發掘劇場空間的更多可能性。觀眾將從是次演出中遊歷一趟別出心裁的身體之旅，體驗不一樣的觀演驚喜。 《和光同塵》由西九文化區合辦，香港演藝學院為合作伙伴。[/vc_column_text][/vc_column_inner][/vc_row_inner][vc_empty_space][vc_column_text]「HOTPOT 東亞舞蹈平台」：亞洲舞蹈薈萃，中日韓精英來港獻藝 此外，「CCDF 2023」亦雲集中日韓舞蹈精英，一連三日分別於西九文化區自由空間、香港文化中心及上環文娛中心上演五場「HOTPOT 東亞舞蹈平台」，呈獻風格迥異的17個原創作品，百花齊放。由 CCDF、「首爾國際舞蹈節」（韓國）及「橫濱國際舞蹈節」（日本）共同成立的「HOTPOT 東亞舞蹈平台」自成立以來致力推廣及培養東亞地區的現代舞及藝術家，促進區內互動。   《聚焦香港》17.11.2023 [五] 4pm 香港文化中心劇場[/vc_column_text][vc_row_inner][vc_column_inner width="1/5"][vc_single_image image="38424" img_size="large"][vc_empty_space][/vc_column_inner][vc_column_inner width="4/5"][vc_column_text]《聚焦香港》的藝術家四人四色，帶來創新及意義兼備的作品，讓海外觀眾一睹香港藝術新生態，同時推廣優秀本土舞蹈藝術家到國際舞台。〈數位世界絕對的0與1〉由董仲勤自編自演，帶領觀眾探問荒誕時代中的生存之道；〈IT’S NOT MY BODY chapter 3.5〉由得獎編舞王丹琦創作，以獨有身體語彙深化其動作研究，感受肢體流動的能量；曾獲香港舞蹈年獎「新晉編舞」的邱加希將帶來〈遮詮〉，從群體中的個體對應社會，思考人的存在價值；〈Through THE LENS〉由吳希維創作，以舞蹈劇場引起觀眾尋求和反思真我。[/vc_column_text][/vc_column_inner][/vc_row_inner][vc_empty_space][vc_column_text]《聚焦大中華 I》及《聚焦大中華 II》則促進兩岸文化交流，6組藝術家透過作品反思自身、社會及藝術哲思，訴說身體故事。   《聚焦大中華 I》18.11.2023 [六] 5pm 香港文化中心劇場[/vc_column_text][vc_row_inner][vc_column_inner width="1/5"][vc_single_image image="38418" img_size="large"][vc_empty_space][/vc_column_inner][vc_column_inner width="4/5"][vc_column_text]《聚焦大中華 I》將上演香港、澳門及廣州編舞的作品。CCDC前資深舞蹈藝術家黎家寳繼續琢磨其創作系列，在〈Boiling Bo〉裡發掘身體可能性，反思自身；菲裔澳門藝術家 Albert Garcia 的〈Let's Leave This Place Roofless〉以詩詞為靈感，回應對社會議題的長期關注；二高表演的駐團編舞劉卿羽則帶來〈這是一個普羅塞斯〉，探索以身體經驗作為創作素材的過程和轉化。[/vc_column_text][/vc_column_inner][/vc_row_inner][vc_empty_space][vc_column_text]《聚焦大中華 II》19.11.2023 [日] 5pm 香港文化中心劇場[/vc_column_text][vc_row_inner][vc_column_inner width="1/5"][vc_single_image image="38421" img_size="large"][vc_empty_space][/vc_column_inner][vc_column_inner width="4/5"][vc_column_text]《聚焦大中華 II》的〈至小的〉由陳夢曦導演及視覺設計，描述生存狀態的內外衝突，探索畫面與身體動作交疊的關係；〈月亮為什麼夜裡出來？〉由張乜構思、編舞、錄音及音樂設計，將當代舞及海南黎族的神話故事融為一體，展示獨一無二的舞台美學；〈退化進化論〉由台灣白蹈場舞團的主理人戴啟倫編舞及演出，反問社會上不同階層的人如何以相同標準來衡量成功或個人價值。[/vc_column_text][/vc_column_inner][/vc_row_inner][vc_empty_space][vc_column_text]《韓國篇》18.11.2023 [六] 8pm 上環文娛中心劇院[/vc_column_text][vc_row_inner][vc_column_inner width="1/5"][vc_single_image image="38415" img_size="large"][vc_empty_space][/vc_column_inner][vc_column_inner width="4/5"][vc_column_text]《韓國篇》五個作品涉獵身份認同、舞蹈本質、傳統與現代的命題，以別樹一格的編舞風格展現韓國當代舞蹈的多樣性。〈別樣〉由崔素瑛編舞，以極簡雙人舞詰問疫下環境與身體慣性的關係；編舞申昌昊的〈No Comment〉曾於多地巡演，以節奏感強的群舞暗喻真相在現實中被打壓。〈以我之名〉則反思身份概念，編舞趙寅浩融合形體創作和傳統音樂，展現新舊相容的作品；〈Quotation Dance〉探尋作品擁有權的灰色地帶，編舞 Chung Da Soul 延續其「版權系列」創作研究，挑戰舞蹈作品中編舞的角色和定位；〈幽靈學〉則由 Art Project BORA 藝術總監 Kim Bora 創作，全裸的舞者在現實與幻想之間回歸舞蹈本質。[/vc_column_text][/vc_column_inner][/vc_row_inner][vc_empty_space][vc_column_text]《日本篇》19.11.2023 [日] 8pm 西九文化區自由空間大盒[/vc_column_text][vc_row_inner][vc_column_inner width="1/5"][vc_single_image image="38427" img_size="large"][vc_empty_space][/vc_column_inner][vc_column_inner width="4/5"][vc_column_text]兩組日本舞蹈精英將於《日本篇》聚首，帶來兩個富東瀛文化色彩的全篇作品。由原沙織創作概念、演出並參與舞台裝置、作曲及影像設計的〈Da Dad Dada〉，以紀錄式演出呈現其對父親原健的模糊印象；〈煙象〉由黑須育海編舞、導演、監製及演出，演繹日常的變幻及穿梭於虛實之間的情感。[/vc_column_text][/vc_column_inner][/vc_row_inner][vc_empty_space][vc_column_text]交流活動：洞悉未來發展，孕育新銳舞蹈創作 研究發展平台「Open Studio」讓藝術家就當代舞相關的議題發表想法、分享研究所得，與業界討論行業生態的最新發展和趨勢，開拓更廣闊的討論空間。三節分享環節皆是「舞蹈節通行證」專屬活動，除了9位獲CCDC「當代舞蹈研究獎勵計劃」獎勵的藝術家之外，亦將有與西九文化區合作的舞蹈藝術家參與分享。 此外，有見於劇場構作在舞蹈製作的角色越見重要，CCDC特意與國際演藝評論家協會（香港分會）合辦舞蹈劇場構作圓桌交流會及講座，邀來藝術家、劇場構作和製作人分享實踐經驗和想像未來發展，藉此開拓環球藝術家對於舞蹈表演背後的研究趨勢作更廣闊的討論，促進深度對話。   「城市當代舞蹈節2023」節目詳情 日期 11-19.11.2023 地點 西九文化區自由空間大盒及細盒、香港文化中心劇場、上環文娛中心劇院 門票 現於CCDC、CCDF網站及城市售票網公開發售 開幕節目《和光同塵》 $300 不設座位，觀眾可於場內自由走動 「HOTPOT 東亞舞蹈平台」 $240 「Open Studio」系列 「舞蹈節通行證」專屬活動 舞蹈劇場構作圓桌交流會 舞蹈劇場構作座談會 免費參與，需預先登記 (10月中開始) 舞蹈節通行證 現於CCDC及CCDF網站獨家發售（$1,200） 立即購票 CCDC及CCDF網站：https://qrs.ly/izf87qp 城市售票網：https://qrs.ly/3of87qr 節目詳情 https://qrs.ly/b3f87qk 媒體資料 https://qrs.ly/njf8tux   開幕節目《和光同塵》節目詳情 日期及時間 11, 14-17.11.2023 （8pm）；12.11.2023（3pm） 地點 西九文化區自由空間大盒 節目詳情 https://qrs.ly/m2f87qv   創作及演出團隊 編舞： 桑吉加 原創音樂：李勁松 劇場構作：潘詩韻* 舞台美學構作：張國永 排練指導： 李咏靜*、樂知靄 燈光設計：羅文偉 聲音設計：梁寶榮* 服裝設計：孔德瑄 特邀演出：張藝生* 演出：安子桓、韓淑賢、柯志輝、高嘉敏、鄺彥璋、駱曉玟、王佳妮、任詠楠、姚欣玥、丘善行、莊綺婷、香港演藝學院舞蹈學院畢業班學生 * 承蒙香港演藝學院允准參與是次製作 此作品之音樂於2023年由城市當代舞蹈團有限公司委約，費用由香港作曲家及作詞家協會轄下的「CASH 音樂基金」贊助。   《和光同塵》合辦機構、「CCDF 2023」節目伙伴   「HOTPOT 東亞舞蹈平台」伙伴         支持機構                         [/vc_column_text][vc_empty_space][vc_column_text] 城市當代舞蹈節 「城市當代舞蹈節」（CCDF）由城市當代舞蹈團（CCDC）主辦，是兩年一度於香港舉行之具標誌性國際大型當代舞蹈藝術節。舞蹈節旨在透過一系列演出、研討講座及文化交流活動，向本地觀眾、國際策展人及業界同仁推介香港本土及海外的當代舞蹈精英，藉此促進當代舞發展及建立國際網絡。   城市當代舞蹈團 城市當代舞蹈團是香港⾸個全職專業當代舞團，以體現香港當代⽂化為宗旨，編創風格鮮明的作品，刻劃當代舞蹈發展軌跡。舞團於1979年創立，2021年起由香港資深舞蹈家伍宇烈擔任藝術總監，至今製作超過⼆百齣原創舞碼，常與藝術家跨界合作，並活躍於國際文化交流，致⼒在亞洲開拓舞蹈新想像。歷年來，舞團代表香港在國際多個主要城市演出，海外巡演⼆百七十多場，備受國際藝壇重視，更被譽為「當代香港藝術靈魂」。   城市當代舞蹈團由香港特別行政區政府資助   傳媒查詢 麥素瑩 Stephanie Mak 市場及拓展經理 電話：3170 9924 / 9430 2263 傳真：2351 4199 電郵：stephanie@ccdc.com.hk 王德榆 Thalia Wong 助理市場及拓展經理 電話：3170 9988 / 6279 4928 傳真：2351 4199 電郵：thalia@ccdc.com.hk [/vc_column_text][/vc_column][/vc_row]